Étiquette : Venice biennale

  • Endodrome s’invite à la Fondation LUMA à Arles

    ENDODROME est la première œuvre d’art en réalité virtuelle de l’artiste Dominique Gonzalez-Foerster. 

    Cette installation immersive pour trois participants s’appuie sur la réalité virtuelle pour explorer les notions d’espace, d’états alternatifs de conscience et d’intériorité. Immergés dans un environnement VR monochrome et hypnotique, les spectateurs basculent dans un espace visuel abstrait où ils sont invités à interagir par le regard, la respiration ou encore la voix avec des champs de couleurs vives. 

    L’œuvre, qui prend des allures de séance de spiritisme postmoderne, s’inspire de l’expérience de l’artiste en matière de transe cognitive générée par le son et s’accompagne d’une création sonore de l’écrivaine, ethno-musicologue et spécialiste du chamanisme mongol, Corine Sombrun.  

    Produite par Lucid Realities avec le soutien d’HTC VIVE Arts, en partenariat avec le studio Novelab, et lancée en 2019 dans le cadre de la 58e Biennale d’art de Venise, l’œuvre fait partie de la collection de LUMA Foundation / Maja Hoffmann (Suisse) et est actuellement présentée au deuxième étage de la Tour LUMA à Arles

    Les informations pratiques sont accessibles sur le site de LUMA Arles ici.

  • New York Times | What to See at the Venice Biennale

    From a room of mirrors to kinetic sculpture, the trends and pavilions not to miss across the city such as Endodrome.

    Since its establishment in 1895, the Venice Biennale has served as a bellwether for the international art community. Spread across the Arsenale, a former shipyard, and the Giardini, a meandering garden anchored by a central pavilion — the biannual event centers on a main showcase helmed by a single curator and features a set of national commissions, which occupy the pavilions that can be found within the two venues and sometimes in palazzos farther afield. For this year’s edition, Ralph Rugoff, the director of London’s Hayward Gallery, was invited to curate the main space with an exhibition titled “May You Live in Interesting Times,” which hints at the forward-thinking artists included within.

    Across the city, artists took on a wide array of subjects, such as climate change, identity politics and technology’s changing role in our lives. We combed through the offerings to round up several themes and things worth seeing throughout the biennale.

    (…) But the most immersive work of all is a virtual-reality piece by the artist Dominique Gonzalez-Foerster. The piece, titled “Endodrome,” bathes the viewer in a Technicolor mist of trippy colors and undulating erotic phantoms. “I always wonder what the art of the future will look like,” Gonzalez-Foerster says. “When you read science fiction, sometimes you have these amazing descriptions of these multisensory organs or of these holographic artworks, so I must say I’ve always had this kind of speculative attraction toward new possibilities.”

    Source : The New York Times Style Magazine